
Het ensemble van Ad Mosam vormt een hechte kern van vaste musici, die wordt aangevuld met professionele en gespecialiseerde ensemblezangers, solisten en instrumentalisten. Samen zorgen zij voor een veelzijdige bezetting waarmee Ad Mosam barokmuziek tot leven brengt.
Huub Ehlen verenigt zijn muzikale gedrevenheid met een grote belangstelling voor de menselijke stem. Mede op grond van zijn ervaring als ensemblezanger en docent stemexpressie verwierf hij de vaardigheid om stemmen soepel te laten versmelten tot een warme maar vitale koorklank. Dankzij zijn inzicht in de partituur en ervaring in de geïmproviseerde muziek weet hij aandacht te geven aan het muzikale detail in een gedurfde speelsheid met kleur, tekst en beweging. De ruimte die hij daarbij geeft aan zijn musici maakt hem tot een gewaardeerd muzikaal leider, waar barokmusici zich graag door laten inspireren.
Zijn interpretaties worden dan ook gekenmerkt door een gedurfd zoeken naar de muzikale inhoud, aandacht voor het detail en het laten harmoniëren van woord en toon.

Als dochter van een blokfluitiste en een beiaardier is Esther van kindsbeen af omringd door muziek. Ze studeerde altviool aan het Conservatorium van Amsterdam en aan de Scuola di Musica di Fiesole (Italië). Esther speelde enkele jaren in het Radio Symfonie Orkest. Sinds haar specialisatie in de historische uitvoeringspraktijk speelt ze met diverse nationale en internationale gezelschappen, waaronder Anima Eterna Brugge, de Nederlandse Bachvereniging, Collegium 1704 (CZ), Ad Mosam Barok, Millenium Orchestra (B), het Orkest van de Achttiende Eeuw, B’Rock Gent, Il Gardellino(B) en La Sfera Armoniosa.Ze is medeoprichtster van het ensemble Holland Baroque, waarin ze jarenlang altviool speelde, deel uitmaakte van het artistiek team en verschillende prijzen won. In 2020 richtte ze samen met een aantal gelijkgestemden het PENTA Quintet op. Naast haar werk als altvioliste houdt ze zich actief bezig met de programmering en zakelijke kant van het ensemble. Esther speelt op een prachtige altviool, gebouwd rond 1720 door Pieter Rombouts in Amsterdam. Het instrument wordt haar ter beschikking gesteld door het Nationaal Muziekinstrumentenfonds.

Pieter Dirksen geeft recitals op clavecimbel en orgel en speelt continuo in diverse ensembles. Hij studeerde muziekwetenschap en publiceerde een groot aantal artikelen en edities op het gebied van de barokke muziek. Hij promoveerde in 1996 cum laude op een proefschrift over de klaviermuziek van Jan Pieterszoon Sweelinck (Praemium Erasmianum). Daarnaast zijn vooral zijn talrijke studies betreffende de muziek van Johann Sebastian Bach bekend geworden. Bachs muziek staat al sinds zijn jeugd in het centrum van zijn muzikale universum, maar daarnaast heeft hij zich ook altijd sterk aangetrokken gevoeld tot de rijkdommen van de 17e eeuw: de Engelse virginalisten, Sweelinck, de Noordduitse school, Froberger, het mediterrane repertoire, de Franse ‘klassieke’ traditie ... Pieter Dirksen is artistiek leider van Combattimento en van Himmelsburg (het Bach-Ensemble van het Phion) en titulair organist van het historische Severijn-orgel (ca.1650) in de Martinuskerk te Cuijk.. Als continuospeler speelt hij ook regelmatig met andere orkesten en ensembles. Daarnaast is hij een veelgevraagde solist op clavecimbel en op historische orgels in binnen- en buitenland, en realiseerde hij tal van opnames: Sweelinck, Schenck, Scheidemann, Louis en François Couperin, Böhm, Vivaldi en Bach (Toccata’s, Kunst der Fuge, Sonates met viola da gamba, Goldbergvariaties en Canonische Variaties, Concerto-Reconstructies met Combattimento)
Tomoe is een veelzijdige Japanse violiste die actief isals soliste, kamermusicus en orkestleider. Haar repertoire omvat werken van de vroege barok tot de late romantiek, uitgevoerd op historische instrumenten. Tomoe woont in Den Haag en heeft het podium gedeeld met diverse ensembles. Ze bespeelt viool, altviool en cello da spalla, met strijkstokken die speciaal voor haar zijn vervaardigd door Dmitry Badiarov.

Hendrik-Jan Wolfert studeerde contrabas aan het Utrechts Conservatorium bij Peter Stotijn. Na tournees met het Europees Barokorkest specialiseerde hij zich verder in historische uitvoeringspraktijk en studeerde bij Margaret Urquehart aan het Koninklijk Conservatorium Den Haag waar hij in 1993 de Aantekening Kamermuziek voor contrabas en violone behaalde. Vanaf zijn studietijd werkte hij in Parijs aan geënsceneerde operavoorstellingen met gerenommeerde ensembles, waaronder Les Arts Florissants, les Talens Lyrique en les Musiciens de Louvre. Onder leiding van Erik van Nevel gaf hij met het Belgische ensemble Currende vele concerten met vooral polyfone en vroege barokmuziek. Hij trad op in talrijke producties van gespecialiseerde ensembles, waaronder Anima Eterna, Il Fondamento, Ex Tempore, Les Agrémens, Cantus Köln, Stuttgarter Barokorkester, Rheinische Kantorei, Van Swieten Society, Bachplus, Capriola di Gioia, het Huelgas Ensemble, Camerata Delft en Barokopera Amsterdam. Met deze ensembles presenteerde hij op internationale muziekfestivals en maakte hij vele radio- en cd-opnames. Vanaf kort na de oprichting geeft hij concerten met Ad Mosam en daar bespeelt hij meestal zijn `gitaarbas` die rond 1700 in Noordoost-Italië werd gebouwd, of de violone die Federico Löwenberger in Genova voor hem bouwde.

Donald Bentvelsen, bas-bariton, studeerde Engels, Italiaans en Musicologie aan de Rijksuniversiteit Leiden en zang aan het Sweelinck Conservatorium Amsterdam, bij Margreet Honig. Sinds 1992 is hij beroepsmatig bezig als solist, ensemblezanger en koorzanger. In die hoedanigheid werkte hij samen met vele topmusici en dirigenten zoals Jos van Veldhoven, Richard Egarr, Ton Koopman, Riccardo Chailly, Paul McCreesh, Paul van Nevel, Eric Ericsson, Peter Dijkstra, Tonu Kaljuste, Nikolaus Harnoncourt, Masaaki Suzuki, René Jacobs, Frans Brüggen, Daniël Reuss, Johanna Soller, Rudolf Lutz, Markus Stenz, Jaap van Zweden, Philippe Herreweghe, Gustav Leonhardt, e.v.a., in vele Europese top-ensembles zoals het Nederlands Kamerkoor, de Nederlandse Bachvereniging, the Amsterdam Baroque Choir, Cappella Amsterdam, het Groot Omroepkoor, Choeur de Chambre de Namur en natuurlijk Ad Mosam Barok. In 1995 richtte hij samen met 3 andere mannelijke zangers het Egidius Kwartet op, dat zich specialiseerde in meer en minder bekende Franco-vlaamse polyfonie en zich bezig hield met het opnemen en uitbrengen van muziek uit de vrijwel vergeten Leidse Koorboeken. Hij heeft veel zangers individueel en projectkoren gecoacht en heeft zich de laatste jaren steeds meer ontwikkeld als fotograaf en content creator voor de sociale media.

Trombonist Bart Vroomen groeide op in Bocholtz, waar hij zijn eerste muzikale stappen zette in de fanfare. Na zijn start op bugel, waarmee Bart zijn eerste solistenconcours won, stapte hij in zijn zestiende levensjaar over op trombone.
Twee jaar later studeerde hij (klassiek) bastrombone aan het Conservatorium Maastricht. Tijdens deze studie wakkerde docent Harry Ries Barts interesse voor de wereld van de Oude Muziek aan. Na afronding van de Bachelor volgde dientengevolge een Masterstudie Baroktrombone bij Wim Becu aan de Hochschule für Musik und Tanz Köln.
Er werd een tamelijk veelzijdige carrière opgebouwd: Naast ‘moderne’ symfonieorkesten zoals onder meer het Gürzenich Orchester Köln, Sinfonieorchester Aachen en het Residentie Orkest, is Bart regelmatig te gast bij orkesten en ensembles die de ‘historisch geïnformeerde uitvoeringspraktijk’ volgen. Een greep hieruit: Ensemble Pygmalion (o.l.v. Raphaël Pichon), Orchestre des Champs-Élysées en Collegium Vocale Gent (Philippe Herreweghe), Les Talens Lyriques (Christophe Rousset), Gli Angeli Genève, Dresdner Festspielorchester e.v.a. Als vaste kracht is hij sinds 2014 te vinden bij Ensemble InAlto onder de leiding van Lambert Colson. Daarnaast doceert Bart historische trombones aan de conservatoria van Brussel, en geeft hij geregeld masterclasses aan verschillende conservatoria in binnen- en buitenland. Sinds kort maakt Bart deel uit van het Artistiek Kernteam van Ad Mosam Barok.
